2.70代画家ユーチューバー

「おじいちゃん先生」が世界の心を掴んだ瞬間

柴崎春通さんは、長年、美術の講師として水彩画を教えてきた、いわば「絵のプロフェッショナル」です。しかし、デジタルや動画編集のプロだったわけではありません。彼がYouTubeへの投稿を始めたのは70代になってからのこと。きっかけは、息子さんからの「お父さんの技術を動画に残してみたら？」という勧めでした。

動画の内容は、非常にシンプルです。白い紙に、柴崎さんが筆を滑らせ、美しい風景や果物が描かれていくプロセスを、丁寧な解説とともに見せる。それだけです。

しかし、この動画が公開されるやいなや、日本国内だけでなく、英語圏、アジア、ヨーロッパなど、またたく間に世界中へ拡散されました。海外の視聴者からは「まるで『日本のボブ・ロス（アメリカの伝説的画家）』だ」「見ているだけで心が洗われる」「こんな先生に習いたかった」と、絶賛のコメントが殺到。今や登録者数は数百万人を数え、世界的な知名度を誇る「トップユーチューバー」の一人となりました。

なぜ、あなたの「当たり前」が世界に刺さるのか？

柴崎さんが行ったのは、何か新しい最先端の技術を学ぶことではありません。彼が何十年も続けてきた「水彩画を教える」という、本人にとっては「日常であり、当たり前の営み」を、ただカメラの前で実演しただけです。

ここに、シニアがデジタルメディアを持つべき最大のヒントがあります。

現役世代や若者にとって、一つのことを30年、40年と実直に続けてきたシニアの「職人技」や「一芸」は、決して真似のできない圧倒的な価値（資産）です。 筆の持ち方、色の混ぜ方、道具の扱い方、長年の経験からにじみ出る語り口の優しさや深み。柴崎さんにとっては「当たり前すぎて、今さら他人に自慢するほどでもない」と思っていたであろう技術が、ネットというフィルターを通した瞬間、世界中の人々にとって「見たこともない、美しく価値あるコンテンツ」へと変貌を遂げたのです。

世界は今、人工知能（AI）やデジタルで溢れています。だからこそ、人間の手が作り出すリアルな技術や、長年の人生経験に裏打ちされた「本物の知恵」に対して、かつてないほどの渇望（飢え）が生まれています。

国境と世代を越える「デジタルの翻訳力」

もし、柴崎さんがYouTubeというデジタルメディアを使わず、地元の公民館だけで絵画教室を続けていたらどうなっていたでしょうか。確かに地域の生徒さんからは愛されたでしょうが、その知恵と技術は、その空間だけのもの、あるいは柴崎さんの代だけで途絶えてしまうものになっていたはずです。

デジタルメディア（動画やホームページ）の凄さは、あなたの持つアナログな知恵や技術を、「世界中の誰もが、いつでもアクセスして学べる形」に翻訳・パッケージ化できる点にあります。

言葉の壁すらも、映像やデジタルの表現力、自動翻訳機能が超えてくれます。柴崎さんの動画のコメント欄には、英語やアラビア語、中国語など、世界各国の言語でリスペクト（承認）の言葉が並んでいます。 長年培った一芸が、ネットというメディアを得た瞬間、地方の暮らしの中から一歩も出ることなく、地球の裏側にいる若者の心を震わせるキラーコンテンツになる。これが、現代のデジタルが持つ魔法です。